Il centenario di Delleani

(Fonte : Bollettino d'Arte - Maggio-Agosto 1919)

Necrologie - Cesare Tallone

La morte di Cesare Tallone, avvenuta a Milano, nell'Ospedale dei Fatebenefratelli il 21 giugno 1919, dopo lunga e tormentosa affezione epatica, lascer� indifferente pi� di uno dei moderni artisti e cultori d'arte. Ma se Cesare Tallone dipingeva, oramai, alla vecchia maniera, con una cura quasi meticolosa dei particolari e con una levigatezza che dovrebbe considerarsi tramontata dalla pittura moderna, non dimentichiamo ch'egli ebbe un passato illustre, che fino a venti anni or sono fu celebre, e che si form� ad una scuola la quale pu� rappresentare un avanzo ma, tuttavia, si fonda sopra solide qualit� di disegno, di composizione, di colore.

Nato a Savona nel 1854, il Tallone - ligure, dunque, e non lombardo di origine, come molti credono e dicono - ebbe una adolescenza che lo avvicina al suo corregionario Nicol� Barabino. Egli cominci� a studiare presso un pittore di Alessandria, il Sassi, uno di quegli uomini rimasti nell'oscurit� non ostante i loro meriti non trascurabili. Pass� poi all'Accademia di Brera, ove insegnava il Bertini, uomo di ristretti orizzonti, che chiudeva l'arte in determinati ed inviolabili precetti. Cesare Tallone, natura pi� libera ed impulsiva, prese dall'insegnamento del Bertini quel tanto che poteva giovargli a mettere le prime basi dell'arte sua, ben guardandosi dal seguirne alla lettera i precetti. Verista ed impressionista, il Tallone non tard� a capire che doveva scegliersi da s� la propria strada se voleva sviluppare tutte le qualit� che sentiva in lui come in potenza.
E inizi� quindi una serie di viaggi, avido di svilupparsi, di perfezionarsi. A Londra si immedesim� della pittura del Velasquez, a Parigi, a Venezia, a Roma approfond� e assimil� Tiziano e Tintoretto. Molte delle sue opere di quel tempo risentono dell'influenza che sul suo spirito esercitarono questi colossi dell'arte. Ma Cesare Tallone seppe sfuggire all'influenza dei suoi contemporanei: basti dire che la stessa comunanza di vita con Antonio Mancini non lo fece scivolare mai sul mancinismo, cosa, questa, notevole quando si consideri il fascino che la pittura del grande romano esercita su chi gli vive vicino.

Prima di dedicarsi quasi esclusivamente al ritratto, nel quale port� tutte le genialit� e i difetti dell'arte sua, Cesare Tallone si espresse attraverso ogni genere di pittura: decorazione, quadri storici, come La vittoria del Cristianesimo, ispiratagli dal Gregorovius, e di propriet� Borghese, quadri cosiddetti di genere, come il Beone, la Massaia, Maternit�, la Derelitta. In queste sue opere gi� si nota una vivacit� ed una sincerit� di colore non comune, oltre al senso del volume. Questo senso, cos� ovvio eppure cos� trascurato da parecchi modernissimi, egli port�, poi, nel ritratto, e non � esagerato dire fu per lui uno dei primi coefficienti di successo. Il suo temperamento di verista fece s� che il ritratto ebbe in lui un pittore solido, vigoroso, pieno di gusto nella composizione e nell'ambiente. Ma queste sue figure, se dal punto di vista somatico sono di palpitante realt�, non sempre esprimono un carattere, non sempre illuminano un'anima. Per la preoccupazione costante, quasi assillante, di rendere l'aspetto fisico delle persone, egli trascur� il loro aspetto spirituale, e fin� per riuscire un virtuoso del pennello. I ritratti della Regina Margherita, della Marchesa Clerici, di Lyda Borelli e molti altri, lo attestano.

Da numerosi anni Cesare Tallone insegnava all'Accademia di Brera, ove era venuto da quella di Bergamo, e dove ebbe una legione di allievi. Gli stessi suoi figliuoli eredi delle disposizioni intellettuali paterne, seguirono le vie dell'arte; ma Tallone non li volle alla sua scuola, timoroso di farne degli imitatori. E bisogna lodarlo di questa seriet� e probit�. Essi si formarono sotto altri maestri, e oggi il primogenito � architetto a Parigi ed il secondo dipinge.
Una grande parte delle opere di letteratura amena, straniere e nostre, � stata da lui illustrata con grande efficacia e abilit� interpretativa.

A. L.